Immaginate di trovarvi in una libreria ben fornita di manuali per il disegno e la pittura. Immaginate di girare tra gli scaffali dei libri e da lontano scorgete il proprietario del negozio che viene verso di voi. All’improvviso il proprietario vi informa di una offerta incredibile per i primi 10 clienti della giornata: 100 euro di libri di disegno e pittura in omaggio. Voi siete il primo. Potete scegliere qualunque libro dello scaffale, nella quantità desiderata l’unico vincolo è la soglia dei 100 euro. Quale libro comprereste?

Su molti siti spesso pittori professionisti consigliano questa o quella tavolozza dei colori. Sono dell’opinione che la tavolozza va scelta accuratamente e non a caso, in base ad una logica che tenga conto dell’armonia dei colori che si vuole realizzare, dal soggetto e altri aspetti che piano piano tratteremo.

Oggi volevo farvi leggere due semplici pagini web che parlano della sintesi additiva e sottrattiva.

In passato, su questo blog, abbiamo parlato di prospettiva aerea. In un altro articolo abbiamo parlato della tecnica di John E. Robinson per la simulazione della prospettiva aerea. Ho preparato questo rapido esempio di applicazione dei principi di John E. Robinson nella speranza che vi possa essere utile.

Non ricordo se è stato Seurat a dire: “un quadro è come un omicidio perfetto; nulla deve essere lasciato al caso”.

Allo stesso modo la pensa sicuramente John E. Robinson che sostiene che un quadro è un susseguirsi di decisioni (compositive, tonali, colorimetriche, ecc.).

Innanzittutto precisiamo che esistono due modalità di mistione dei colori: sintesi additiva (usata nei computer dove i colori primari sono Rosso, Verde e Blu) e quella sottrattiva (usata dagli artisti dove i colori primari sono Giallo, Rosso e Blu).

Nell’articolo sul colore abbiamo definito che cos’è il colore e abbiamo sottolineato la sua natura tridimensionale. Abbiamo visto, inoltre, che per comprendere il colore di un oggetto bisogna porsi sempre 4 domande: