Vuoi dipingere un ritratto ma non sai come imitare tutte quelle variazioni di colore di un viso? Quando dipingi un viso non sai da quali colori partire e come modularli per adattarli alle varie esigenze? Questo articolo spiega come l’artista John Howard Sanden usa i suoi colori dell’incarnato per imitare tutte le variazioni di tono, intensità e temperatura di un ritratto.

Questo è un articolo di Edoardo La Francesca. Se anche tu desideri scrivere un articolo per il blog leggi il regolamento qui.

Nella realizzazione del ragazzo con canestra di frutta mi sono imposto di essere sbrigativo e veloce, anche se alla fine ho impiegato 15 giorni con una media di 3 ore al giorno per completarlo. Ho comprato una tela di puro cotone, di quelle preparate con sottile strato di gesso. Ho steso sul supporto uno strato di colla di coniglio e gesso, un po’ di pigmento marrone e olio di lino.

Questo è un guest post di Marco Fenocchio. Se vuoi scrivere anche tu un guest post per questo blog leggi il regolamento qui.

Come dipingevano il viso gli antichi maestri? Come mescolavano i colori? Probabilmente tutti gli artisti si pongono queste domande e quest’articolo proverà a dare delle risposte in base agli scritti di uno di loro.

Che cos’è il verdaccio? Come può aiutarti questo colore  realizzare ritratti più realistici? Lo sapevi che il verdaccio era un colore fondamentale per gli artisti del Pre Rinascimento come Giotto e del Rinascimento come Leonardo, Michelangelo e Raffaello?

Sul blog ho scritto diversi articoli sul come disegnare un volto. Ho anche pubblicato diversi tutorial. Mi rendo conto, però, che l’ordinamento cronologico del blog non sempre aiuta a trovare le informazioni che l’utente cerca. E’ vero c’è la categoria Ritratto ma spesso gli articoli non sono stati pubblicati nell’ordine in cui andavo letti.

Qualche mese fa ho deciso di realizzare un ritratto di mio figlio Raffaele di cui finora ho dipinto solo la campitura riportata nella figura sotto.

Quest’articolo è la traduzione dell’articolo in lingua inglese dell’artista Thomas Penrose tradotto da Carmelo Gigliuto. Il motivo per cui ho deciso di pubblicare questa traduzione è che il prossimo evento di Incontra il Maestro sarà dedicato proprio a Johannes Vermeer e, quindi, questo tutorial può essere preso come punto di partenza per i nostri studi.