Immaginate di essere bloccati davanti ad un passaggio a livello. Come Benigni e Troisi vi ritrovate, all’improvviso, nell’anno 1942 a Firenze. Immaginate di incontrare Leonardo e di porgli la seguente domanda: “Maestro, lei che ha così profondamente studiato la natura, può aiutarmi a comprendere meglio come disegnare e dipingere alberi e piante?”.

I Grandi Maestri del passato sono una grande fonte di ispirazione che possono aiutarci a crescere e ad incrementare le nostre conoscenze sulla pittura. Internet ci mette a disposizione moltissime informazioni da cui attingere.

Nell’articolo sulle 12 Regole di Composizione abbiamo visto che un buon modo per ripartizionare un foglio o piano di disegno è il seguente.

In realtà questa ripartizione non è altro che una versione semplificata della sezione aurea su cui ho preparato il seguente articolo.

Navigando sulla rete ho trovato questo tutorial che enuncia alcune semplici regole di composizione. Per composizione si intende la capacità di riuscire ad organizzare tutti gli elementi da ritrarre in modo tale che agli occhi dell’osservatore possano apparire il più gradevole possibile. A volte è sufficiente avere un pò di buon gusto, tuttavia alcune semplici regole non guastano.

Sul sito Karmatoons c’è un valido tutorial per chi vuole avvicinarsi al mondo del fumetto e dei cartoons.

Il tutorial è diviso in vari passi ed è scritto in inglese. Io penso che i disegni siano più che eplicativi, comunque elencherò i vari step del tutorial con un piccolo commento in italiano.

Il termine composizione deriva dal latino compositus che significa “ben sistemato”, mentre prospettiva deriva dalla parola perspicere che significa “vedere chiaramente”. La composizione e la prospettiva sono strumenti attraverso cui l’artista ordina linee e forme su un supporto bidimensionale (es. foglio o tela) in modo tale da creare dei lavori che abbiano un significato visivo ed un effetto di tridimensionalità spaziale.