Il tema dell’imprimitura è abbastanza complesso perchè dalle analisi statigrafiche sembra che in opere diverse Caravaggio abbia usato materiali diversi. E’ evidente che una tela grezza è completamente inadatta a ricevere il colore, da qui la necessità di applicare su di essa uno strato preparatorio.

In un precedente articolo sull’imprimitura pre rinascimentale abbiamo visto come gli antichi maestri procedevano all’imprimitura delle tavole per il successivo uso con i colori ad olio. La medesima procedura, con qualche piccolo cambiamento, può essere usata ancora oggi sia per l’imprimitura delle tavole che per la tela.

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Cennino Cennini nel suo Libro dell’Arte riportava il modo in cui venivano preparate le tavole per dipingere con i colori ad olio. Le tecniche riportate nel libro derivano probabilmente dagli insegnamenti del suo maestro Agnolo Gaddi, figlio di Taddeo Gaddi a sua volta allievo di Giotto e figlio di Gaddo Gaddi capostipite con Cimabue della pittura fiorentina.

L’iniziativa Incontra il Maestro Michelangelo Merisi detto Caravaggio sta dando i primi frutti ed è con molto piacere che voglio presentarvi il contributo di Walter Cozzoli. Con il suo lavoro, oltre ad esplorare la sua interpretazione della tecnica caravaggesca, ci da anche la possibilità di esplorare il tema delle texture che lui ha abilmente riprodotto nel suo lavoro. Poichè era da tempo che volevo parlare di quest’argomento ho pensato che il lavoro di Walter fosse adatto per proporre questo tema. Vi lascio alle parole di Walter e interverrò verso la fine per un’introduzione teorica all’uso delle texture.

Questa è la lezione 13 del corso di pittura ad olio per artisti principianti.

Quando si comincia a dipingere si hanno tanti dubbi circa il processo da seguire per realizare i propri dipinti. Le domande che ci si pone sono del tipo: questo quadro devo finirlo tutto in una sessione? Per dipingere una certa area è giusto creare una base, lasciarla asciugare e poi finirla in una seconda sessione? I dubbi sono tanti e, come vedremo, non esiste una risposta giusta. Fondamentalmente, gli approcci alla pittura ad olio sono di due tipi:

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Il tema della sezione aurea è stato uno dei primi articoli scritti su questo blog 5 anni fa. All’epoca non potevo prevedere che un giorno migliaia di persone avrebbero letto il blog ogni giorno e, quindi, l’articolo lo scrissi a mio uso e consumo. Poichè ho intenzione di scrivere alcuni articoli che richiedono come tema propedeutico la sezione aurea sono andato a rileggere quell’articolo e mi sono reso conto che era illeggibile, quindi ho deciso di riscriverlo.

Nel periodo che va dal XV al XVIII secolo i telai erano costruiti, essenzialmente, in legno tenero (es. abete, larice, pino o castagno) e composti, nella maggior parte dei casi, da quattro aste unite tra loro mediante incastri fissi. Chi ha un pò di esperienza con il legno sa che esistono diversi tipi di incastri fissi e, probabilmente, quelli a sovrapposizione venivano usati con maggior frequenza perchè più semplici da realizzare.