Un pò di tempo fa decisi di acquistare una scatola di acquarelli tascabili da utilizzare nella realizzazione di piccoli bozzetti. Andai così in un negozio di belle arti a Roma e diedi un’occhiata ai vari tipi disponibili. C’erano alcune scatole molto costose che avevano addirittura un piccolo recipiente per l’acqua. Optai per la scatola che vedete in figura. Sinceramente ero molto dubbioso su questa scelta perchè ho sempre evitato gli acquarelli  in pastiglie. Pensavo che il passare il pennello da un colore all’altro (anche dopo averlo pulito) avrebbe compromesso la purezza dei singoli colori. Mi sbagliavo. Anche quando una pastiglia si sporca pulirla con un pennello intinto nell’acqua è davvero semplice. Questa scatola contiene 3 spazi da utilizzare come tavolozza. Anche su questo ero molto dubbioso. Quando ho acquistato i colori pensavo che questo spazio fosse troppo piccolo e avrei avuto bisogno di un piattino. Mi sbagliavo anche su questo.

Nell’articolo Come Disegnare il Drappeggio nella Figura Vestita: movimenti che generano le pieghe abbiamo visto che le pieghe di un vestito sono sempre il risultato di alcune forze che si generano da azioni compiute dalla figura, a partire da punti specifici. Questi punti vengono definiti punti di ancoraggio e, tipicamente, risiedono: sul collo, sotto le ascelle, nei gomiti e ginocchia, all’altezza dell’ombelico e lungo linguine e i glutei.

Una cosa che mi ha sempre stupito nel mondo dell’arte è la testardaggine con cui molti artisti affrontano il nudo nonostante nel 99% dei casi le persone che ci girano intorno siano vestite. Avrò letto da qualche parte su Internet di un artista che si lamentava del fatto che in accademia si dedica tanto tempo al nudo e pochissimo alla figura vestita.

In quest’articolo parleremo di Rockpainting, una tecnica che consiste nel dipingere sui sassi soggetti come: cani, gatti, ritratti, insetti e molto altro ancora. Scopriremo gli elementi fondamentali di questa tecnica attraverso un’intervista ad Ernestina Gallina un’artista i cui lavori apprezzo molto.

In quest’articolo studieremo una caricatura in modo da analizzare come si applicano i principi finora esposti. Il Soggetto è Amy Winehouse.

In un precedente articolo abbiamo utilizzato le matite colorate per colorare un gatto in primissimo piano. In quest’articolo vedremo un altro esempio, un pò più complesso, di gatto colorato con le matite colorate. Vista la complessità del progetto, avremo bisogno di più articoli. Vi ricordo che i nomi dei colori possono variare da brand a brand. Io vi elencherò quelli da me usati (anche perchè uso marche diverse), ad ogni modo vi consiglio di trovare tra le vostre matite colorate i colori equivalenti facendo delle prove su un foglio di carta.

1° Fase di Colore

Dopo 3-4 settimane di attesa che l’asciugatura si completi, riprendiamo il nostro lavoro. Ricordiamo che quando trascorre molto più tempo è conveniente spalmare una cipolla sulla tela per i motivi che abbiamo già analizzato negli articoli precedenti. Prima di iniziare a dipingere si proceda a rimuovere la polvere con un rasoio e ad oliare la tela, rimuovendo, successivamente, l’olio in eccesso con uno straccio. Ricordatevi di rimuovere l’olio dalle zone che non riuscite a dipingere in giornata, altrimenti il dipinto ingiallisce. Il giorno successivo potete dipingere quelle zone stendendo opportunamente l’olio.