In un precedente articolo abbiamo analizzato la tecnica di Bob Ross mediante un tutorial dal titolo Paesaggio Primaverile. Nella prima fase abbiamo visto come dipingere il cielo, il lago e la montagna innevata, completando così lo sfondo del dipinto. In quest’articolo, invece, ci occuperemo del secondo piano, ossia gli alberi in lontananza e il terreno.

I materiali richiesti per questa opera sono i seguenti. Colori: bianco titanio, giallo di cadmio, carminio d’alzarina, verde vescica, arancio di cadmio e nero d’avorio. Materiali: pennellessa da 2 ½”, pennello medio a ventaglio, spatola, acqua ragia inodore, tela 40×50, tovaglioli, pennellessa da 1″, pennello sottile, contenitore per pulire i pennelli, tavolozza e cavalletto.

Su questo blog, in diverse occasioni, abbiamo parlato di prospettiva aerea. Con quest’articolo vogliamo fare un ulteriore passo avanti discutendo anche di cosa accade al tramonto.

I tuoi paesaggi sono piatti e privi di profondità? Una delle cause frequenti di questo problema è la non conoscenza della prospettiva aerea. Dopo aver spiegato che cos’è la prospettiva aerea e aver mostrato un esempio di come l”atmosfera influenza i colori di un paesaggio, in quest’articolo spiegherò  come simulare praticamente la prospettiva aerea con una tecnica semplicissima.

I tuoi paesaggi sono piatti e privi di profondità? Uno dei motivi ricorrenti di questo problema è la non conoscenza della prospettiva aerea. In quest’articolo illustro come ho realizzato un semplice paesaggio marino utilizzando i principi della prospettiva aerea.

Nei paesaggi spesso le nuvole rivestono un ruolo fondamentale. Le nuvole si dividono in 3 categorie in base alla loro distanza dal suolo:

• nuvole alte;
• nuvole medie;
• nuvole basse.

Ieri e oggi ho avuto un pò di problemi con Internet, ma finalmete sono ritornato. Questo fine settimana ho lavorato su due dipinti utilizzando la tecnica di Bob Ross. Pubblicherò le immagini in questi giorni insieme ad alcuni studi su paesaggi marini. Spero che riusciate a resistere all’orrore.