8 Lezioni per imparare tutto ciò che c'è da sapere su come Mescolare i Colori e dipingere opere che non avresti mai pensato di poter realizzare.

• Quando cominci un dipinto hai sempre dubbi su quali colori scegliere per la tua tavolozza?
• Quando dipingi non sai mai quali colori mescolare per imitare una data tinta?
• Quando mescoli i colori ottieni sempre colori smorti e privi di vita?
• Anche quando di sembra di aver mescolato le tinte giuste ti sembra che c'è qualcosa che stona ma non riesci a capire cosa?
• Gli oggetti che dipingi ti sembrano piatti e privi di tridimensionalità?
• Hai difficoltà a dare profondità ai tuoi paesaggi?

Scopri i segreti per imparare a Mescolare i Colori e dipingere opere che non avresti mai pensato di poter realizzare.

Con il video corso Mastering Color di Richard Robinson (*) imparerai a:

• scegliere i colori della tua tavolozza senza più alcun dubbio;
• osservare i colori e ad interpretarli nel modo corretto;
• mescolare qualsiasi colore tu desideri;
• realizzare opere in cui i colori ben si armonizzano tra loro;
• dipingere oggetti che sembreranno reali;
• dare profondità ai tuoi paesaggi;

Acquista il video corso Mastering Color di Richard Robinson

Acquista anche tu il video corso Mastering Color di Richard Robinson (*). L'opera è acquistabile in formato DVD oppure come video scaricabili. Essa è composta da 8 lezioni. Per ciascuna lezione è disponibile un video in formato Windows Media Player (WMP) in lingua inglese e un file PDF con la trascrizione di tutte le parole in inglese pronunciate nel video.

Ecco cosa troverai nelle 8 lezioni del corso.

1. Color Theory

   Il primo capitolo offre una breve introduzione alla teoria dei colori, con cenni storici e riferimenti agli artisti che hanno trasferito, nel mondo dell'arte, le ricerche nel campo fisico avvenute qualche secolo prima. Il capitolo può essere visionato anche in maniera gratuita. Ovviamente essendo un capitolo introduttivo il lettore non si deve aspettare di imparare da esso trucchi o metodi pratici da applicare in pittura.

2. Seeing Color

   Il primo problema che l'autore affronta è come noi percepiamo i colori. Se vogliamo imitare una tinta per prima cosa bisogna osservarla. Spesso la vista e la nostra percezione vengono ingannate in questa fase e questo l'autore lo dimostra con semplici esempi. Quindi il primo punto che egli affronta è imparare a vedere le tinte cercando di isolarle dal contesto.

   

3. Describing Color

   Una volta che abbiamo imparato che l'occhio può essere ingannato nella valutazione delle tinte è importante riuscire a isolare la tinta. L'autore mette a dispozione un piccolo strumento alla fine del file PDF che si può stampare su fogli spessi (tipo quelli x foto) e ritagliare. Isolato il colore ci vuole un modo per descriverlo così da poter utilizzare poi questa descrizione nella fase di mescolanza. L'autore introduce il metodo di descrizione di Birren ma soprattutto si sofferma sul metodo di descrizione di Munsell.

   

4. Value

   Chi segue il blog Disegno & Pittura conosce bene l'importanza del concetto di Tono che, in inglese, viene spesso denominato Value. Essendo questo un corso sulla mistione dei colori non poteva mancare un capitolo dedicato ad esso. L'autore spiega bene il concetto di tono, la compressione dei toni, come mescolare una scala di toni e qualche utile esercizio. Alla fine del file PDF troverete molte figure geometriche da stampare, ritagliare e incollare che potete usare come modelli per i vostri esercizi.

   

5. Mixing Color

   E' il capitolo più importante in cui l'autore mostra un metodo logico per mescolare i colori. Il capitolo è molto interessante e dettagliato. Imparerete a schiarire e scurire i toni, a regolare la saturazione e lo hue. Sono metodi non molto diversi da quelli che utilizzava Frank Reilly, il vantaggio di questo corso, però, è che lo spiega in maniera pratica, esaustiva e con esercizi pratici. Alla fine del file PDF ci sono forme geometriche da stampare, ritagliare e incollare da usare come modelli per i vostri esercizi.

   

6. Manipulating Colors

   In questo capitolo viene spiegato come manipolare i colori dei vostri soggetti per ottenere dipinti di maggior valore artistico. Viene spiegato come mescolari i grigi, come manipolare l'intensità dei colori, come dipingere i mezzitoni, come realizzare la compressione dei toni. Anche questo capitolo, come per gli altri, alla fine del file PDF ha una serie di figure geometriche da stampare, ritagliare e incollare da usare come modelli per i propri esercizi.

   

7. Color Harmony

   Questo è probabilmente l'articolo più innovativo di tutto il corso. L'autore spiega come realizzare dipinti armonici utilizzando:

   • tavolozza limitata
   • schemi colori armonici tradizionali
   • gamut masking
   • campitura

   il gamut masking è un'invenzione di Gurney Journey che spiega come preparare una tavolozza con tinte armoniche opportunamente scelte con un meccanismo ben spiegato in questo capitolo.

   

8. Light Effects

   In quest'ultimo capitolo l'autore parla delle gradazioni di colore, come varia il colore intorno a una forma, luce riflessa, luminosità e altri concetti.

   

Non perdere altro tempo.

Acquista il video corso Mastering Color di Richard Robinson (*).

(*) Link di Affiliazione Richard Robinson