Nell’articolo sul chiaroscuro abbiamo visto che un’unica fonte di luce, quando colpisce un oggetto (es. sfera) genera 5 toni.

Nell’articolo sulla percezione dello spazio abbiamo compreso come linee convergenti verso un punto danno un senso di profondità, il prossimo passo è quello di comprendere i principi base della prospettiva cominciando dalla prospettiva centrale. La prospettiva centrale si ha quando un lato del soggetto da ritrarre è parallelo al piano di proiezione. In tali condizioni tutte le linee prospettiche convergono verso il punto focale centrale situato sulla linea d’orizzonte.

Quasi tutti i libri o articoli che parlano di prospettiva, definiscono una propria serie di termini per descriverne i diversi elementi. Per evitare equivoci riporto la terminologia che utilizzeremo sul blog, nella speranza che essa sia anche di aiuto alle persone che muovono i primi passi in questo mondo affascinante.

Foto da www.daube.ch

Il termine composizione deriva dal latino compositus che significa “ben sistemato”, mentre prospettiva deriva dalla parola perspicere che significa “vedere chiaramente”. La composizione e la prospettiva sono strumenti attraverso cui l’artista ordina linee e forme su un supporto bidimensionale (es. foglio o tela) in modo tale da creare dei lavori che abbiano un significato visivo ed un effetto di tridimensionalità spaziale.

Abbiamo visto che le tre caratteristiche di un colore sono: saturazione, tono e valore. Trascuriamo ora la prima e terza caratteristica e concentriamoci sul tono. Volendo eseguire un chiaroscuro di qualsiasi oggetto è sufficiente un colore qualsiasi + il bianco.