Ad inizio di quest’anno ho definito alcuni obiettivi da raggiungere durante il 2009. Alcuni di questi sono già stati raggiunti altri sono ancora in corso. Tra questi c’è il miglioramento della qualità del blog. Migliorare la qualità di un blog potrebbe significare tante cose: un buon template, facilità di navigazione, ecc. A mio avviso, però, per migliorare la qualità di un blog tra le diverse proposte possibili al primo posto ci sono i contenuti.

William Andrew Loomis (1892 – 1959) è stato un illustratore statunitense nato a New York ma che ha trascorso la maggior parte della sua vita a Chicago. Quest’artista è molto noto per una serie di libri che dal 2004 non vengono più stampati ma che ancora oggi influenzano numerosi artisti. I libri pubblicati da Andrew Loomis sono 6 e sono scaricabili dalla rete (sembra che siano scaduti i termini di copyright negli USA) ai seguenti links:

Consideriamo una figura piana come il quadrato. Immagino che tutti siamo in grado di disegnare questa figura su un foglio, per cui eviterò di farlo in quest’articolo. Consideriamo poi l’equivalente nella terza dimensione: il cubo. E’ ovvio che su un foglio, che è un oggetto bidimensionale, è impossibile rappresentare un cubo se non con artifici rappresentativi come la prospettiva e il chiaroscuro. Utilizzando la prospettiva centrale o accidentale è possibile rappresentare il cubo nel modo seguente.

Una delle più grandi difficoltà per un artista è quello di rappresentare su un foglio bidimensionale una realtà tridimensionale. Per riuscire in tale obiettivo, spesso vengono adottati degli artifici rappresentativi che il cervello dell’osservatore interpreta in un certo modo. E’ proprio questa interpretazione che consente di creare l’illusione di una realtà tridimensionale e, in quest’articolo, analizzeremo in dettaglio gli artifici più comuni.

Per realizzare il disegno di questa natura morta utilizzeremo la tecnica di ombreggiatura circolare (circulism) ed utilizzeremo matite di diversi gradi di durezza, da quelle più dure (9H-H) a quelle più morbide (9B-B) a cui aggiungiamo anche la matita HB.

L’ombreggiatura circolare (circulism) è una tecnica che molti artisti utilizzano per raggiungere un realismo fotografico nel disegno del ritratto o di qualsiasi altro oggetto in natura. La pelle umana così come tanti materiali non sono perfettamente levigati e, quindi, non devono essere disegnati in tal modo.

Nei precedenti tutorial riguardo allo studio del ritratto abbiamo studiato le proporzioni del viso e come disegnare i vari elementi della massa facciale come naso, occhi, orecchie e bocca. In questa serie di articoli inizieremo ad analizzare come disegnare la testa da varie angolazioni. In quest’articolo, in particolare, studieremo come disegnare la testa quando essa subisce una rotazione orizzontale.