In questo articolo vedremo alcuni semplici modi per dividere lo spazio nella creazione di una composizione per un paesaggio. Spesso la foto di un paesaggio può essere resa più interessante applicando piccole modifiche oppure combinandola opportunamente con altre foto. Per fare ciò, però, bisogna avere un minimo di nozioni sulla composizione e sulle semplici regole che ci aiutano a migliorarla.

Nell’articolo sulla terminologia da usare nella prospettiva ho definito la linea d’orizzonte come la linea orizzontale che attraversa, immaginariamente, il piano di proiezione alla medesima altezza del punto di vista. Nel paesaggio la linea dell’orizzonte spesso coincide con l’orizzonte terrestre ossia quella linea di demarcazione tra cielo e terra che osserviamo nei paesaggi. La prima scelta che un artista deve compiere è dove collocare la linea dell’orizzonte all’interno del nostro foglio da disegno.

Foto da fotografiapuntodincontro

Il tema della sezione aurea è stato uno dei primi articoli scritti su questo blog 5 anni fa. All’epoca non potevo prevedere che un giorno migliaia di persone avrebbero letto il blog ogni giorno e, quindi, l’articolo lo scrissi a mio uso e consumo. Poichè ho intenzione di scrivere alcuni articoli che richiedono come tema propedeutico la sezione aurea sono andato a rileggere quell’articolo e mi sono reso conto che era illeggibile, quindi ho deciso di riscriverlo.

Nell’articolo sui punti e le aree focali abbiamo visto l’importanza di creare un centro di interesse nelle nostre opere artistiche. La domanda a cui vogliamo dare una risposta in questo articolo è la seguente: dove collocheremo questo centro di interesse sul nostro foglio da disegno? Un possibile approccio è la famosa regola dei terzi.

Nell’articolo I diversi tipi di Inquadratura nel Disegno del Ritratto e della Figura Umana abbiamo visto le tre possibili inquadrature del ritratto:

• primissimo piano
• primo piano
• mezza figura

Una delle più grandi difficoltà per un artista è quello di rappresentare su un foglio bidimensionale una realtà tridimensionale. Per riuscire in tale obiettivo, spesso vengono adottati degli artifici rappresentativi che il cervello dell’osservatore interpreta in un certo modo. E’ proprio questa interpretazione che consente di creare l’illusione di una realtà tridimensionale e, in quest’articolo, analizzeremo in dettaglio gli artifici più comuni.

Quando uno spettatore guarderà il vostro dipinto percorrerà sulla tela diversi percorsi con i propri occhi. Avendo le giuste conoscenze è possibile guidarlo attraverso questi percorsi così come un navigatore satellitare ci guida tra le strade di una città di un paese che non conosciamo.